L’artiste suisse HR Giger (1940–2014) est surtout connu pour avoir créé le monstre de l’espace du film de science-fiction Alien (1979) de Ridley Scott, récompensé par un Oscar. Rétrospectivement, ce personnage ne représente qu’une des nombreuses représentations les plus populaires de l’arsenal de créatures biomécaniques de Giger où s’entrechoquent hybrides hommes-machines, images de puissance obsédante et psychédélisme obscur. Ces visions convoquent autant les démons du passé qu’elles esquissent les mythologies du futur. Elles expriment avant tout les craintes et les fantasmes collectifs de son époque: la peur du nucléaire, de la pollution et de la surexploitation des ressources naturelles, ou celle d'un avenir où la survie de nos corps dépendrait des machines.

Entreprise peu avant le décès soudain de l’artiste, cette Édition d’art au format SUMO rend hommage à la vision sans pareil de Giger. Elle déroule l’histoire complète de sa vie et de son œuvre, ses sculptures, ses œuvres cinématographiques et ses légendaires couvertures d’album, de même que l’héritage qu’il nous a laissé dans son propre musée d’artiste et son café des Alpes suisses. Dans un essai approfondi, Andreas J. Hirsch, spécialiste de Giger, nous plonge dans les thématiques propres à l’œuvre et à l’univers de l’artiste, tandis qu’une biographie détaillée s’appuie sur des citations de critiques contemporains et les propres écrits de l’artiste.

Le volume est présenté avec Gebärmaschine (Second state), impression en héliogravure montrant des bébés armés insérés telles des munitions dans un espace qui renvoie autant à l’utérus de la mère qu’à un chargeur de revolver. Cette image reprend l’un des motifs les plus importants de Giger, qu’il a continuellement repris et revisité entre 1964 et 1967. Cette version en particulier fut gravée en 1965 et n’avait jamais été reproduite auparavant.

Le moulage en relief prêt à suspendre qui l’accompagne a été créé à partir d’une sculpture originale en polyester réalisée par Giger en 1964. Elle mêle deux des thèmes principaux du début de la carrière de l’artiste: la peinture tachiste, version européenne de l’expressionnisme abstrait, souvent caractérisée par des coups de pinceaux proches de la calligraphie, et le design intérieur. Sa peinture abstraite et ses modèles de décor en polyester sont ainsi réunis dans cette pièce fascinante, où la forme d’un squelette esquisse déjà les créations macabres de son œuvre tardive.

Édition d’art limitée à 100 exemplaires numérotés et signés par Carmen Giger/ la succession HR Giger. Comprend le moulage en relief Untitled (1964) et Gebärmaschine (Second state) (1965/2016), impression en héliogravure, tous deux authentifiés par Carmen Giger/ la succession HR Giger.