Darren Almond. Fullmoon

Dans Fullmoon, le conceptuel rencontre la poésie: dans ces quelques 370 photos, l’artiste britannique Darren Almond immortalise des paysages choisis dans le monde entier, sous la lumière si particulière d’une pleine lune.

Grâce à un temps de pose allongé de plus d’un quart d’heure, rivières, prairies, montagnes et littoraux s’éclairent d’une lueur qui évoque l’aube, mais dans une atmosphère très différente: même les zones d’ombre semblent émettre un halo moelleux, la trajectoire des étoiles se dessine dans le ciel et l’eau enveloppe la terre en gouttelettes minuscules, comme un brouillard de givre. Prises dans une perspective immersives, au cœur de la nature, les clichés de la série Fullmoon laissent le paysage révéler sa propre histoire et suggérer la forme qu’il pourrait prendre un jour.

La série s’intéresse à la pertinence d’une conception romantique de la nature aujourd’hui: les majestueuses montagnes américaines, les austères banquises arctiques, les amoncellements improbables de rochers le long des côtes nippones, et puis, sujet plus intime, familier et pictural, la campagne anglaise.

“Avec un temps d’exposition très long, vous ne pouvez pas voir ce que vous prenez en photo,” explique Almond, “mais vous laissez plus de temps au paysage pour s’exprimer.”

Cette édition augmentée couvre l’ensemble de la série Fullmoon, du début du siècle à aujourd’hui. Elle inclut une introduction de Sheena Wagstaff, qui dirige le département d’art moderne et contemporain du Metropolitan Museum de New York, et un essai fouillé de l’écrivain et critique Brian Dillon.

Également disponible en deux éditions d’Art, numérotées et signées par l’artiste.