David Bailey. Art Edition No. 226–300 ‘Andy Warhol, 1965’ (Limited Edition)

David Bailey. Art Edition No. 226–300 ‘Andy Warhol, 1965’

Edición de 75 ejemplares

US$ 12.500

Los precios están sujetos a cambios sin previo aviso.

Esta retrospectiva en tamaño SUMO es un homenaje a uno de los fotógrafos más influyentes del mundo y la culminación de dos años de investigación en sus propios archivos. Esta colección reúne retratos desde la década de 1950 hasta la de 2010, y en ella descubrimos a más de 300 personajes tan variados como Nelson Mandela, los Beatles, los Rolling Stones, la reina Isabel de Inglaterra, Salvador Dalí, Bill Gates e Yves Saint Laurent, todos impresos con la mayor nitidez, la marca de fábrica de Bailey.

Esta Edición de Arte viene acompañada de una fotografía firmada de Andy Warhol, tomada cuando el maestro del pop art era el creador de tendencias más vanguardista de Nueva York. Sin sus gafas de sol habituales, Warhol prácticamente se sale del encuadre, y demuestra que no estaba acostumbrado a exponerse así.

Edición de Arte (n.º 226–300) acompañada de la fotografía Andy Warhol, 1965. El libro y la lámina están numerados y firmados por David Baily y acompañados de un atril diseñado por Marc Newson y un set de cuatro sobrecubiertas con imágenes de John Lennon y Paul McCartney, Jean Shrimpton, Mick Jagger y Andy Warhol

David Bailey, Francis Hodgson, Benedikt Taschen

Edición SUMO limitada. Tapa dura, numerada y firmada por David Bailey, 50 x 70 cm, 47 kg, 440 páginas; con la lámina firmada 'Andy Warhol', 1965, 51 x 61 cm en papel Ilford de gelatina de plata sobre fibra; acompañado de un atril diseñado por Marc Newson y cuatro sobrecubiertas con imágenes de John Lennon y Paul McCartney, Jean Shrimpton, Mick Jagger y Andy Warhol

En 1965, el fotógrafo de moda y retratista David Bailey publicó su revolucionario libro Box Of Pin-Ups, que lo consagró como creador de tendencias de la moda londinense de la década de 1960 —Mick Jagger fue testigo de su boda con Catherine Deneuve— y sirvió de inspiración al clásico del cine Blow Up. Desde la década de 1960 hasta la actualidad, Bailey nunca ha dejado de trabajar y ensanchar los límites de su obra como retratista provocador, y hoy es reconocido como uno de los grandes fotógrafos de posguerra.

Este gran libro sobre Bailey es la culminación de una carrera increíble y el resultado de dos años de investigación en sus archivos personales. A través de penetrantes imágenes de la belleza y la fama, de los ídolos y los poderosos, de amigos y familiares, así como de escritores, artistas y colegas fotógrafos, Bailey presenta una magnífica historia cultural de los últimos 60 años. Los personajes presentados incluyen: Andy Warhol, Salvador Dalí, Kate Moss, Nelson Mandela, Francis Bacon, Zaha Hadid, The Rolling Stones, Jack Nicholson, Brigitte Bardot, Margaret Thatcher y cientos más.

Como escribe su amigo Damien Hirst en el prólogo: “Es el gran maestro en su arte y ha creado un lenguaje visual alucinante”.

Esta Edición de Arte viene acompañada de la fotografía firmada de Andy Warhol, tomada cuando el maestro del pop art estaba en la cima de su carrera como creador de tendencias más vanguardista de Nueva York. Sin sus gafas de sol habituales, Warhol prácticamente se sale del encuadre, y demuestra que no estaba acostumbrado a exponerse así. Su relación se prolongó durante la década de 1970, durante la cual Bailey realizó un documental sobre el maestro del pop art para la televisión británica.

Edición limitada de 3.000 ejemplares numerados y firmados, cada uno acompañado de un atril diseñado por Marc Newson y cuatro sobrecubiertas con imágenes de John Lennon y Paul McCartney, Jean Shrimpton, Mick Jagger y Andy Warhol.

Esta Edición de Arte (n.º 226–300) viene acompañada de la fotografía firmada Andy Warhol, 1965

También disponible en otras tres Ediciones de Arte, de 75 ejemplares cada una, con láminas firmadas alternativas, y como Edición de Coleccionista firmada de 2.700 ejemplares (n.º 301-3.000)

Sobre el artista

David Bailey, nacido en Londres en 1938, es reconocido como uno de los fundadores de la fotografía contemporánea y autor de algunos de los retratos más emblemáticos de las últimas seis décadas. Sus primeras obras contribuyeron a captar el Londres de la década de 1960, cuando convirtió en estrellas a algunas modelos de una nueva generación, como Jean Shrimpton y Penelope Tree. Bailey canalizó la energía de la cultura callejera londinense y creó un nuevo estilo con una despreocupada frescura. Inspirándose en el Movimiento Moderno, aportó agilidad e inmediatez al usar una perspectiva directa. Los intereses de Bailey abarcan publicidad, cine, pintura y escultura.

Sobre el autor

Francis Hodgson es profesor de Cultura de la Fotografía en la Universidad de Brighton (Reino Unido). Durante muchos años, hasta 2015, fue crítico de The Financial Times y ex jefe de fotografía en Sotheby's. En 2017, Hodgson recibió el Premio J. Dudley Johnston de la Royal Photographic Society, otorgado por la crítica.

Sobre el editor

Benedikt Taschen es el fundador y director general de TASCHEN. Comenzó su vida profesional a los 18 años en una tienda de 25 metros cuadrados en su Colonia natal (Alemania), a la que llamó TASCHEN COMICS. Al finales de los años 1980, los títulos de TASCHEN estaban disponibles en más de una docena de idiomas y a precios que finalmente hacían que los libros de arte fueran asequibles tanto para estudiantes como para coleccionistas, algo que es aún hoy el credo de la editorial. Otros títulos SUMO que ha publicado: Helmut Newton; Genesis, de Salgado; David Hockney; GOAT, The Greatest of All Time; The Rolling Stones y Annie Leibovitz. Vive en Los Ángeles y Berlín.