Die begehrten Künstlerbücher aus den 1950ern
Im New York der Fünfzigerjahre, bevor er zu einem der bekanntesten Künstler des 20. Jahrhunderts wurde, war
Andy Warhol ein geschätzter und erfolgreicher Gebrauchsgrafiker. In dieser Zeit schuf er, um Kunden zu gewinnen, Kontakte zu pflegen und Freundschaften aufzubauen, sieben
handgefertigte Bücher mit eigenen Zeichnungen und skurrilen Texten, die u. a. sein Faible für Katzen, Essen, Schuhe, hübsche Jungs und hinreißende Mädchen verrieten.
Die in Kleinstauflage erstellten Bücher sind heute unerschwingliche Sammlerstücke. TASCHENs Reprint von sieben dieser Bücher im Portfolio gleicht Warhols Originalen im Detail, bis hin zu Format und Papier. Mit Titeln wie
Love Is a Pink Cake, 25 Cats Named Sam und
À la recherche du shoe perdu offenbaren die Bände Warhols
vollendete Zeichenkunst, seine
grenzenlose Kreativität und seinen mit zahlreichen Anspielungen gespickten Humor.
Die Bücher sind ein
reizvolles Spiel mit Stilen und Gattungen, aber auch mit Design, Materialien und Formaten. Das Steindruckalbum
A Is for Alphabet widmet jedem Buchstaben des Alphabets eine eigene Seite, während die Illustrationen von holprigen Dreizeilern über merkwürdige Begegnungen zwischen Mensch und Tier begleitet werden.
In the Bottom of My Garden ist Warhols Version eines Kinderbuchs und zugleich ein Bekenntnis zur homoerotischen Liebe. Bei
Wild Raspberries hingegen parodiert er mit einem Füllhorn abenteuerlicher Rezepte ein
Kochbuch.
Dieses farbenfrohe Portfolio wird von einem
56-seitigen Begleitband im XL-Format ergänzt, in dem Warhols Illustrationen erläutert werden. Mit
selten gesehenen Fotografien des Künstlers und Bildern seiner
kommerziellen Auftragsarbeiten ordnet er Warhols Kunst aus den fünfziger Jahren in einen größeren Zusammenhang ein und bietet Einblicke in seine frühe schöpferische Vorgehensweise.
„Die Stiftung freut sich sehr, zusammen mit TASCHEN diese kuriosen Bücher Warhols aus den 1950er-Jahren der Öffentlichkeit vorzustellen. Diese
selten gesehenen Juwelen eröffnen eine einzigartige Sicht auf einen der faszinierendsten Künstler der Welt“, erklärt Michael Hermann, Direktor für Lizenzvergabe der Andy Warhol Foundation.
Diese
wenig bekannten, aber sehr begehrten Frühwerke Warhols wirken heute noch ebenso anregend und originell wie in den seligen Zeiten der 1950er. Mit einem
einführenden Essay der Warhol-Expertin Nina Schleif sowie zeitgenössischen Bildern und Fotos von Warhol zeigt dieser sorgfältige Nachdruck Warhol in dem Moment, in dem aus dem Gebrauchsgrafiker ein Künstler wird.
© The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
Der Herausgeber
Reuel Golden, ehemaliger Chefredakteur des British Journal of Photography, ist Editor für Fotografie bei TASCHEN. Für TASCHEN hat er unter anderem die Titel Mick Rock: The Rise of David Bowie, die Bände zu London und New York aus der Reihe Porträt einer Stadt, Andy Warhol. Polaroids, The Rolling Stones, Her Majesty, The Beautiful Game. Fußball in den 1970ern, die Bildbände zu National Geographic sowie den David Bailey SUMO herausgegeben.
Die Koautorin
Nina Schleif ist eine deutsche Kunsthistorikerin, Amerikanistin und Kuratorin. Im Jahre 2013 initiierte und kuratierte sie die weltweit erste Ausstellung zu Andy Warhols Werk in Büchern im Münchner Museum Brandhorst. Sie war zudem Herausgeberin und Koautorin des Ausstellungskatalogs Reading Andy Warhol. Mit Unterstützung eines Smithsonian-Stipendiums verfasste sie kürzlich eine Monografie zu Warhols Zeichnungen aus den 1950er-Jahren, die 2017 erscheinen wird.
Andy Warhol. Seven Illustrated Books 1952–1959
Portfolio mit 7 Faksimiles, 284 Seiten, 34,6 x 47,5 cm, und 56-seitigem Begleitheft, in einem Karton mit Tragegriff
ISBN 978-3-8365-6209-6
Mehrsprachige Ausgabe: Deutsch, Englisch, Französisch
