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Biographie
Gianni Basso
Gianni Basso s’est spécialisé dans la photographie de voyage, d’architecture et d’intérieurs. En, 1989, il a fondé l’agence de photographie Vega MG. On retrouve ses œuvres dans de très nombreux livres et magazines. Il vit à Milan.
Eva Gesine Baur
Eva Gesine Baur a fait des études de langue et de littérature allemandes, d’histoire de l’art, de musicologie et de psychologie à Munich. Elle a travaillé comme journaliste et éditrice pour de nombreuses revues. Aujourd’hui, elle habite à Munich où elle est journaliste free-lance, travaille pour la télévision et écrit des livres sur la psychologie dans l’art.
Giovanni Bianco
Depuis 1994, le directeur artistique Giovanni Bianco met sa vision d’artiste au service du monde de la mode, du luxe et de l’industrie du divertissement. En 2001, il a créé Studio 65, qui compte aujourd’hui, parmi sa clientèle internationale de haute volée, Versace, Miu Miu, Zegna, Ferragamo, Dsquared2 et Madonna.
Gene Bilbrew
Le dessinateur fétichiste Gene Bilbrew (1923–1974) débuta sa carrière au Los Angeles Sentinel, où il participa à la création du premier superhéros afro-américain, The Bronze Bomber, à la fin des années 1940. Plus tard, sous le pseudonyme d’Eneg, il se spécialisa dans l’art fétichiste, travailla pour les sociétés Movie Star News et Nutrix d’Irving Klaw, les magazines Exotique et Fantastique de Lenny Burtman et illustra maintes couvertures de romans pulp.
Gian Casper Bott
Gian Casper Bott a étudié l’histoire de l’art dans les Universités de Zurich, Venise et Florence. Après des périodes de recherche à Rome, Londres et Paris, il a été assistant chercheur au Musée Herzog Anton Ulrich de Braunschweig et au Kunstmuseum de Bâle. Il travaille actuellement au Kunsthaus de Zurich. Bott est membre de l’Institut Suisse de Rome, du Forum allemand pour l’histoire de l’art à Paris et de l’Association Pro Grigioni Italiano. Ses nombreuses publications comprennent des ouvrages sur la nature morte, et en particulier sur les natures mortes aux instruments de musique d’Evaristo Baschenis.
Geoff Boucher
During his 21 years at the Los Angeles Times, Geoff Boucher established himself as the paper’s top Hollywood features writer. He is also the founder and creator of the Los Angeles Times's Hero Complex website, and of Entertainment Weekly’s CapeTown Film Festival, covering genre entertainment and Comic-Con culture. Boucher lives in Long Beach, California.
Genoa Caldwell
Dans les années 1960, Genoa Caldwell est responsable, à New York, de la recherche iconographique pour le London Sunday Times ainsi qu'éditrice photo pour les agences Black Star et Magnum. Après avoir créé sa propre agence de photo à Los Angeles dans les années 1970, Caldwell découvre l'oeuvre de Burton Holmes et devient l'archiviste privée de son unique et immense collection de photos. Caldwell a entretenu cette collection pendant plus de trente ans, a mené des cycles de conférence et publié plusieurs ouvrages sur la vie et l'oeuvre de Burton Holmes.
Giulia Carciotto
Giulia ML Carciotto est diplômée en histoire de l’art de l’Université la Sapienza de Rome. Après avoir travaillé comme collaboratrice scientifique au Warburg Institute de Londres et chez Christie’s, elle a été responsable d’édition de la maison d’édition Franco Maria Ricci à Milan. Elle enseigne aujourd’hui à l’Académie des beaux-arts de Palerme et à l’Académie Abadir de Catane.
Graydon Carter
Graydon Carter est rédacteur en chef de Vanity Fair depuis 1992.
Germano Celant
Germano Celant est un historien d’art et théoricien renommé, un auteur et un commissaire d’exposition mondialement reconnu pour ses théories sur l’arte povera. Directeur artistique et scientifique de la Fondation Prada, mais aussi curateur de la Fondation Aldo Rossi, à Milan, et de la Fondation Emilio e Annabianca Vedova, à Venise, il fut en 2016 le directeur du projet de Christo et Jeanne-Claude, The Floating Piers, qui se déroula sur le lac d’Iseo, en Italie.
Georges Didi-Huberman
Georges Didi-Huberman est professeur au Collège des Sciences Sociales de Paris. Sa contribution met en valeur la tension inhérente à cette collection: entre les figures votives religieuses de cire, l’art maniériste, les cabinets de curiosité et le Siècle des Lumières.
Gretchen Edgren
Avant de prendre sa retraite en août 1992, Gretchen Edgren travaillait comme éditrice de Playboy où elle était directrice de publication de plusieurs rubriques du magazine. Elle a également interviewé de nombreuses personnalités importantes pour le magazine, dont Erica Jong et Clint Eastwood. Si elle a pris sa retraite, elle n’en continue pas moins d’écrire pour Playboy auquel elle collabore toujours régulièrement en tant qu’éditrice.
Gabriele Fahr-Becker
Gabriele Fahr-Becker a étudié l’histoire de l’art, l’archéologie et la philosophie. Elle a obtenu son doctorat à l’Université de Munich en 1970 avec une thèse portant sur l’Art Nouveau. Elle a publié de nombreux ouvrages sur l’art au tournant du XXe siècle.
Giovanni Fanelli
Professeur d’histoire de l’architecture à l’université de Florence, Giovanni Fanelli est l’auteur de nombreux livres consacrés à l’histoire de l’architecture et de la ville, aux arts graphiques et à la photographie traduits en différentes langues. Il a exercé les fonctions de directeur scientifique de la Fondazione Ragghianti, à Lucques, et dirige actuellement plusieurs séries d’ouvrages publiés par les éditions Laterza, à Rome.
Wolfgang Georg Fischer
Wolfgang Georg Fischer est historien d’art, auteur et galeriste. Après avoir exposé Egon Schiele en 1964, il s'est consacré à la période du modernisme classique viennois, montrant régulièrement des œuvres de Schiele, Klimt, et Kokoschka dans sa galerie de Londres. Il est un des contributeurs du catalogue raisonné de l’Œuvre de Schiele et a écrit une monographie sur l’amie de Klimt, la styliste de mode Emilie Flöge.
Gottfried Fliedl
Après avoir étudié l’histoire de l’art à Vienne et Marbourg, Gottfried Fliedl a accepté un poste de lecteur à l’École des Arts Appliqués de Vienne, où il a enseigné pendant 10 ans, avant de devenir lecteur en muséologie aux Universités de Klagenfurt et de Vienne.
J.C. Gabel
Los Angeles-based editor and writer J.C. Gabel started his career in publishing at the age of 19 with STOP SMILING, “The Magazine for High-Minded Lowlifes,” which began as a “zine,” and developed into a full-color bimonthly magazine, published regularly for 15 years. In 2010, Gabel began editing books, and has since completed publications for Phaidon, Chronicle, Melville House, and TASCHEN. Gabel is a regular contributor to the Los Angeles Times, the Wall Street Journal, the New York Times, The Paris Review, Playboy, and Wallpaper*.
Stuart Galbraith IV
Stuart Galbraith IV a écrit sept ouvrages, réalisé les livrets et les commentaires audio de DVD. Il tient une chronique DVD dans l’édition anglaise de The Daily Yomiuri, et critique des DVD sur DVDTalk.com. Il vit à Kyoto.
Anne Ganteführer-Trier
Anne Ganteführer-Trier a étudié l’histoire de l’art, la langue et la littérature allemandes et l’histoire moderne à Bonn. Elle a été conservatrice de diverses expositions présentant e. a. des oeuvres d’August Sander, Candida Höfer et Jeff Wall ainsi qu’à la Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Cologne (legs August Sander). Auteure indépendante, elle est depuis 2013 représentante de la maison de ventes aux enchères Villa Grisebach, ses points forts sont la photographie et l’art contemporain.
Rodrigo García
L’écrivain/ réalisateur mexicain Rodrigo García a notamment réalisé Things you can tell just by looking at her (Prix de la Fondation Gan, Cannes 2000) et Nine Lives (gagnant du festival de Locarno en 2005).
Philippe Garner
Philippe Garner est expert en photographie, design et arts décoratifs du XXe siècle. Il est l’auteur de nombreux essais et ouvrages, dont des études sur la vie d’Émile Gallé et celle des photographes Cecil Beaton et John Cowan, ainsi que Sixties Design publié par TASCHEN. Ancien directeur de Christie’s, il fut aussi le commissaire d’expositions pour des musées de Londres, Paris et Tokyo.
Christian Gastgeber
Christian Gastgeber a étudié l’antiquité et l’art byzantin à l’Université de Vienne. Détenteur d’un doctorat et d’une habilitation en études byzantines, il est membre depuis 2001 du département de recherches byzantines et de l’institut du même nom au sein de l’Académie autrichienne des Sciences, à Vienne, où il s’est spécialisé dans la paléographie et la diplomatie grecques, ainsi que dans les traditions écrites et les pratiques de lecture, recherches pour lesquelles il met l’accent sur l’humanisme. Depuis sa nouvelle habilitation en 2010, il est enseignant et chercheur international et dirige plusieurs projets éditoriaux.
Jay Gates
Jay Gates est directeur de la Phillips Collection de Washington, D.C.. Il était auparavant directeur du Musée d'Art de Dallas (1993-98) et du Musée d'Art de Seattle (1987-93).
Madonna Gauding
Madonna Gauding is a mandala artist, author, illustrator and designer. She has written widely on meditation, Buddhism and healing; her previous work includes the best-selling World Mandalas.
Jean Claude Gautrand
Jean Claude Gautrand (1932–2019) était l’un des plus grands spécialistes français de la photographie. Photographe professionnel depuis 1960, il s’était également fait un nom comme historien, journaliste et critique, grâce à de nombreuses publications. Il est l’auteur des livres Brassaï (2004), Paris. Portrait d'une ville (2011), Robert Doisneau (2014) et Eugène Atget. Paris (2016), tous parus chez TASCHEN.
Anne Geddes
Anne Geddes (née en 1956) est l’une des photographes les plus singulières: ses célèbres images de bébés, d’enfants et de parents ont été publiées dans plus de 84 pays et 24 langues. Ambassadrice mondiale en faveur des enfants, Geddes a créé sa propre fondation philanthropique, est ambassadrice volontaire pour l’association caritative March of Dimes et pour la campagne de prévention mondiale contre les méningococcies, organisée par GSK. Small World est son premier livre publié chez TASCHEN.
Grant Geissman
Grant Geissman est l’un des plus grands experts ès EC Comics au monde et spécialiste du magazine Mad. Il est l’auteur et le concepteur de quatre livres sur le sujet, dont trois ont été nommés pour un Eisner Award. Il est également guitariste et compositeur, nommé aux Emmy Awards, et a co-écrit la musique des séries à succès Two and a Half Men et Mike & Molly. Il a sorti quatorze albums sous son propre nom, dont le triptyque de jazz Say That!, Cool Man Cool et BOP! BANG! BOOM!
Mike Gerrard
Mike Gerrard is an award-winning British travel writer whose work has appeared in The Times, Wanderlust, The Washington Post and The Australian. The author of over 30 guidebooks on various European destinations, his countless journeys across Europe—by car, train, bus and bicycle—have taken him from Northern Ireland to Istanbul, and from Portugal to the Arctic Circle.
David Gerstein
David Gerstein est un historien spécialiste de la bande dessinée et des films d’animation, auteur et éditeur qui a largement collaboré avec The Walt Disney Company et ses licences. Il a publié des ouvrages tels que Mickey and the Gang: Classic Stories in Verse, Uncle Scrooge and Donald Duck: The Don Rosa Library, Floyd Gottfredson Library of Walt Disney’s Mickey Mouse, récompensé par le prix Eisner, et bien d’autres titres. Gerstein a contribué aux efforts de Disney pour retrouver les courts-métrages Oswald the Lucky Rabbit et Laugh-O-gram et protéger la BD Mickey Mouse parue dans les journaux. Il a également participé à des dessins animés vidéo d’époque et à des programmes de diffusion pour Thunderbean Animation, Cartoons On Film, notamment.
J. B. gerstein
Écrivain et historien du cinéma, J. B. Kaufman a largement publié et donné des conférences sur les films d’animation Disney, l’histoire du cinéma muet américain et d’autres sujets voisins. Parmi ses livres figurent The Fairest One of All, South of the Border With Disney et Pinocchio: The Making of the Disney Epic. Il a également coécrit, avec Russell Merritt, les ouvrages Walt Disney’s Silly Symphonies: A Companion to the Classic Cartoon Series et le primé Walt in Wonderland: The Silent Films of Walt Disney. En outre, Kaufman a présenté des programmes lors de festivals comme le TCM Classic Film Festival et le San Francisco Silent Film Festival. Il poursuit la discussion en ligne, sur jbkaufman.com.
Jop van Bennekom et Gert Jonkers
Les Hollandais Jop van Bennekom et Gert Jonkers, rédacteurs en chef, éditeurs, entrepreneurs et obsédés des médias, sont à la tête de leur inimitable maison depuis plus de dix ans. Tous deux nés il y a une quarantaine d’années dans la province dépeuplée du Gelderland, les deux hommes ne se sont rencontrés qu’à la fin des années 1990, alors qu’ils travaillaient pour un mensuel à Amsterdam. Ils ont fondé BUTT en 2001, après un rendez-vous professionnel fortement arrosé dans l’illustre bar Spijker. En réintégrant la sexualité dans l’homosexualité, BUTT a secoué le monde de l’édition gay. Sa popularité a franchi un palier décisif en 2006, avec la publication par TASCHEN d’une compilation des cinq premières années du magazine sous le titre BUTT BOOK, qui est devenu un best-seller absolu.
Jop et Gert ont élargi leur champ d’action pour s’intéresser à la façon dont les hommes s’habillent, et se déshabillent, et ont lancé en 2005 le magazine masculin FANTASTIC MAN. Le titre, qui se distingue par sa finesse d’esprit et son refus de ne considérer ses lecteurs que comme des consommateurs, a radicalement inversé la tendance qui prévalait jusqu’alors dans les magazines de mode, avec ses interviews au long cours, ses articles fouillés sur l’anthropologie du style, et une direction artistique maîtrisée. Une publication jumelle, THE GENTLEWOMAN, est apparue dans les kiosques de Londres en 2010, là encore saluée par la critique.
Jop et Gert partagent leur temps entre leurs bureaux d’Amsterdam et de Londres.
Jop et Gert ont élargi leur champ d’action pour s’intéresser à la façon dont les hommes s’habillent, et se déshabillent, et ont lancé en 2005 le magazine masculin FANTASTIC MAN. Le titre, qui se distingue par sa finesse d’esprit et son refus de ne considérer ses lecteurs que comme des consommateurs, a radicalement inversé la tendance qui prévalait jusqu’alors dans les magazines de mode, avec ses interviews au long cours, ses articles fouillés sur l’anthropologie du style, et une direction artistique maîtrisée. Une publication jumelle, THE GENTLEWOMAN, est apparue dans les kiosques de Londres en 2010, là encore saluée par la critique.
Jop et Gert partagent leur temps entre leurs bureaux d’Amsterdam et de Londres.
Didier Ghez
Didier Ghez gère le blog Disney History (disneybooks.blogspot.com) et le site web Disney Books Network (www.didierghez.com). Rédacteur en chef de la collection de livres Walt’s People, il est également l’auteur de Disneyland Paris: From Sketch to Reality, Disney’s Grand Tour et They Drew As They Pleased: The Hidden Art of Disney’s Golden Age et a édité d’autres ouvrages sur Disney comme Life in the Mouse House: Memoir of a Disney Story Artist.
Kahlil Gibran
Born in Lebanon, Kahlil Gibran (1883–1931) emigrated to America as a boy and spent most of the rest of his life there, as an artist, poet and writer. His most famous work is The Prophet, which has reprinted well over 100 times and has sold several million copies.
Michael Gibson
Michael Gibson fut critique d’art, historien de l’art, anthropologue, auteur et philosophe. Rédacteur de la revue World Heritage de l’UNESCO, il écrivit des essais sur l’art pour diverses publications telles que le New York Times et Connaissance des Arts. Il a également publié plusieurs livres, dont Redon et Symbolisme, parus tous deux chez TASCHEN.
Ralph Gibson
Ralph Gibson a commencé comme photographe dans les années 1950 dans la marine américaine. Il a ensuite été l’assistant de Dorothea Lange, puis de Robert Frank, avant de créer son propre studio à New York. Gibson a obtenu les bourses NEA et Guggenheim et a été nommé en 2002 commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres par le gouvernement français.
H. R. Giger
H.R. Giger (1940–2014) était un peintre surréaliste, sculpteur et scénographe suisse qui a associé influences surréalistes et fantasmes sombres pour créer son propre univers biomécanique, si singulier. Il fut réellement reconnu dans les années 1960 avec ses paysages fantastiques et ses créatures post-apocalyptiques peints à l’aérographe, et devint célèbre grâce à son travail pour des films grand public, dont le plus célèbre est sa création du monstre d’Alien, film qui fut récompensé par l’Oscar des meilleurs effets visuels. H. R. Giger est entré dans le Hall of Fame de la Science Fiction et de la Fantasy en 2013.
Sander L. Gilman
Sander L. Gilman est professeur distingué de sciences et d’arts libéraux à l’Université d’Emory. Historien de la culture et de la littérature, il a rédigé ou dirigé plus de soixante-dix ouvrages. Sa monographie Fat Boys: A Slim Book, grand succès critique, est sortie en 2004, en même temps que Smoke: A Global History of Smoking (coécrit avec Zhou Xun). Il a également écrit Creating Beauty to Cure the Soul: Race and Psychology in the Shaping of Aesthetic Surgery (1998) et Making the Body Beautiful: A Cultural History of Aesthetic Surgery (1999).
Françoise Gilot
Françoise Gilot est peintre, graveuse et écrivain. Née en 1921 à Neuilly, en France, elle a commencé à montrer son œuvre dans les années 1940, comme faisant partie du mouvement de la Nouvelle École de Paris. Elle a depuis fait l’objet de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, et a reçu de nombreux prix et distinctions, dont l’Ordre des Arts et Lettres. Elle fut également nommée officier de la Légion d’Honneur. Parmi ses livres de poésie et ses études sur l’art du XXe siècle, on trouve le fameux Vivre avec Picasso (1964), qui connut un grand succès, mais aussi Le Regard et son masque (1975) ou Matisse et Picasso (1990). Elle vit et travaille à New York.
Lorenza Giovanelli
Lorenza Giovanelli a étudié l’histoire de l’art à l’Universià Cattolica del Sacro Cuore, à Milan. En 2016, elle travaillé comme coordinatrice et assistante du service de presse lors du dernier grand projet de Christo, The Floating Piers. En 2017, elle a rejoint l’équipe de Christo à New York.
Eric Godtland
Eric Godtland est un collectionneur compulsif, de son propre aveu. Fidèle aux quartiers de Haight-Ashbury et Potrero Hill, à San Francisco, Eric se passionne pour tout ce qui est hawaïen, musical et moderniste. Lorsqu'il n'est pas en quête de «trucs cools», Eric gère la carrière de musiciens, plie la technologie à sa volonté, écrit et mendie de l'argent.
Paul Goldberger
Paul Goldberger, qui a reçu le Prix Pulitzer pour ses critiques d’architecture, travaille au New Yorker, où, depuis 1997, il rédige la rubrique "Sky Line". Il a également écrit de nombreux ouvrages, dont Why Architecture Matters est le plus récent (2009). Il donne régulièrement des conférences sur l’architecture, le design, la conservation historique et l’urbanisme et a enseigné à la Yale School of Architecture ainsi qu’à la Graduate School of Journalism de l’Université de Berkeley, en Californie.
Reuel Golden
Reuel Golden, ancien rédacteur en chef du British Journal of Photography, est l’éditeur des titres TASCHEN consacrés à la photo, parmi lesquels Mick Rock: The Rise of David Bowie, New York et Londres de la collection «Portrait d’une ville», Andy Warhol. Polaroids, The Rolling Stones, Her Majesty, The Beautiful Game. Le football des années 1970, les ouvrages autour du National Geographic et le David Bailey SUMO.
Lynn Goldsmith
Lynn Goldsmith a documenté durant plus de 50 ans la culture américaine, à travers des sujets aussi divers que les stars de la musique, les grandes figures du spectacle, les légendes du sport, les réalisateurs et les auteurs. Treize livres ont été consacrés à son travail, qui a aussi paru dans des magazines comme TIME, LIFE, Vanity Fair, Rolling Stone, Interview, The New Yorker, Paris Match ou Vogue Italia. Ses photographies sont conservées dans les collections institutionnelles de musées tels la Smithsonian National Portrait Gallery, le Museum of Modern Art, le Chicago Museum of Contemporary Photography et le Rock and Roll Hall of Fame. Lauréate de nombreux prix, dont le World Press Award in Portraiture et le prix Lucien-Clergue, Goldsmith a aussi figuré dans la liste des best-sellers du New York Times pour son livre New Kids.
Ann Goldstein
Ann Goldstein est aujourd’hui directrice du Stedelijk Museum d’Amsterdam, après avoir travaillé comme curatrice senior au Musée d’Art Contemporain de Los Angeles.
Blake Gopnik
Blake Gopnik fut le critique d’art en chef du Washington Post entre 2000 et 2010 et écrivit aussi régulièrement pour le New York Times. Sa biographie de référence sur Andy Warhol a été publiée en 2020. Il est titulaire d’un doctorat de l’université d’Oxford.
Peter Gössel
Peter Gössel dirige une agence de design pour les musées et les expositions. Il a publié pour TASCHEN des monographies consacrées à Julius Shulman, R.M. Schindler, John Lautner et Richard Neutra, ainsi que plusieurs titres de la Petite Collection architecture.
Jean-Paul Goude
Jean-Paul Goude (born 1940) is a French graphic designer, illustrator, photographer and advertising film director. He created several well-known campaigns for brands such as Perrier, Citroën and Chanel.
Linda Granfield
Linda Granfield est un écrivain de Toronto, Canada, dont beaucoup d’ouvrages ont été publiés et plusieurs fois primés. Son seul livre Circus: An Album a obtenu six récompenses.
Leroy Grannis
Si LeRoy Grannis s’est lancé dans le surf à 14 ans avec une planche en pin de près de deux mètres, ce n’est qu’à 42 ans qu’il s’est jeté à l’eau avec son appareil photo pour en faire son métier. Les médecins lui ayant recommandé de se trouver un hobby, Grannis s’est construit une chambre noire dans son garage et a commencé à photographier des surfeurs à Hermosa Beach, auxquels il proposait ses clichés 1 dollar pièce. Ses photos n’ont pas tardé à se retrouver dans les magazines de surf émergents et "Photo: Grannis" s’est vite imposé comme marque incontournable du monde du surf californien des années 1960. Grannis, qui fait partie des plus grands documentaristes de ce sport, a fait son entrée au Surfing Hall of Fame en 1966. Il est mort le 3 fevrier 2011.
John Grant
John Grant spent a dozen years as a publishing editor before becoming a full-time writer and freelance editor. He has published numerous books of both fiction and non-fiction.
John Gray
John Gray is a political philosopher with interests in analytical philosophy and the history of ideas. He is former Professor of European Thought at the London School of Economics and Visiting Professor at Harvard and Yale. Gray contributes regularly to The Guardian, The Times Literary Supplement, and the New Statesman, where he is the lead book reviewer.
John Gray est philosophe politique, spécialiste de philosophie analytique et d’histoire des idées. Il fut professeur de pensée européenne à la London School of Economics et professeur invité à Harvard et Yale. Gray collabore fréquemment au Guardian, au supplément littéraire du Times et au magazine New Statesman dont il est l’un des principaux critiques littéraires.
John Gray est philosophe politique, spécialiste de philosophie analytique et d’histoire des idées. Il fut professeur de pensée européenne à la London School of Economics et professeur invité à Harvard et Yale. Gray collabore fréquemment au Guardian, au supplément littéraire du Times et au magazine New Statesman dont il est l’un des principaux critiques littéraires.
Russ Gray
Russ Gray est designer et illustrateur et vit à Salt Lake City, dans l’Utah. Il dirige son propre studio de création, Russ Gray Design, après avoir été directeur artistique et designer senior au sein de plusieurs agences, et avoir collaboré avec des marques internationales telles que Disney Publishing, Google, Franklin Mill, Chapters/Indigo et New Scientist Magazine.
Brothers Grimm
Brothers Jacob (1785–1863) and Wilhelm Grimm (1786–1859) were German academics and linguists who spent years collecting popular fairy tales and folk tales such as Cinderella, Snow White, and Rapunzel. Their resulting compilation of over 200 stories Kinder- und Hausmärchen (Children's and Household Tales) is one of the most famous collections of tales in the world, influencing generations of writers, composers, artists, academics, and filmmakers.
Karin H. Grimme
Karin H. Grimme vit à Berlin où elle travaille comme historienne, historienne de l’art et auteur pour des musées, des expositions et les médias, et s’intéresse plus particulièrement aux XIXe et XXe siècles et à l’histoire des Juifs en Europe. Elle a publié de nombreux articles spécialisés ou de vulgarisation pour la presse, l’audiovisuel comme pour les multimédias. En tant qu’éditrice et auteur, elle a produit des travaux portant, entre autres, sur la bourgeoisie juive du XIXe siècle.
Lawrence Grobel
Lawrence Grobel a écrit 20 livres consacrés à des écrivains, à l’industrie du divertissement et à ses grands noms. Il a également interviewé Barbra Streisand pour Playboy en octobre 1977.
Uta Grosenick
Uta Grosenick est auteur et éditrice indépendante. Elle vit à Cologne. Pour le compte de TASCHEN, elle a notamment édité les publications Women