Depeche Mode by Anton Corbijn. Art Edition No. 101–200, 'SOTU, New York, 2008'

“Anton consiguió dar una identidad visual al sonido DM que estábamos empezando a crear.” —Dave Gahan

“Éramos grandes admiradores del arte de Anton antes de trabajar con él, y después de los increíbles resultados que vimos en las primeras sesiones de fotos y vídeos no tuvimos ningún motivo para dudar de sus ideas”. —Martin Gore

“Al final nos lo llevamos con nosotros en 1986 y eso condujo al vídeo de ‘A Question of Time’ en Los Ángeles. El resto es historia". —Andrew Fletcher

En 1981, Anton Corbijn fotografió formalmente por primera vez a los ídolos adolescentes de la música electrónica Depeche Mode en Londres y Basildon (Essex), para una portada de NME; en primer plano podía verse, sonriente y desenfocado, al cantante Dave Gahan, con el resto de la banda de pie, nítida y risueña, a sus espaldas. Según Corbijn, en ese momento la banda era “demasiado pop” para su gusto. Tras cinco años de rápida progresión, Depeche Mode transformó su sonido buscando algo más provocador y melancólico. Corbijn se unió a la banda para hacer un vídeo y se convirtió en su director creativo de facto. Desde 1986 les hace todas las fotografías, la mayoría de los vídeos y firma el diseño gráfico de sus discos y escenografías. Depeche Mode. Anton Corbijn es la historia ilustrada y detallada de cómo el imaginario atemporal y la estética épica pero a la vez honesta de Corbijn han ayudado a cimentar la reputación de Depeche Mode como la banda de culto más importante del mundo.

Esta Edición de Coleccionista presenta más de 500 fotografías, algunas de ellas inéditas, procedentes de los extensos archivos de Corbijn. Incluye retratos formales e informales tomados en lugares como Madrid, Hamburgo, el desierto de California, Praga y Marrakech (muchos realizados durante la grabación de vídeos emblemáticos como “Enjoy el Silence” y “Personal Jesus”), y multitud de imágenes espontáneas y sorprendentes fotografías de conciertos de todas sus giras desde 1988. Además de fotografías, el volumen incluye bocetos y diseños de decorados de escenarios y carátulas de álbumes acompañados de anotaciones a mano de Corbijn que trasladan al lector a una sesión fotográfica, así como una entrevista en profundidad con el maestro holandés.

Creado en estrecha colaboración con la banda, que también comparte cómo es trabajar con Corbijn, Depeche Mode. Anton Corbijn cuenta cómo las imágenes originales e inolvidables de un hombre cimentaron la imperecedera popularidad de la banda. Al reflexionar sobre el rol que desempeña en Depeche, Corbijn recuerda en la introducción del libro: “Se me ocurrieron muchas ideas y quería que encajasen con ellos. Quería pensar por ellos. Ser grande para ellos”. Este libro es un testimonio de la profundidad y extensión de esa grandeza, una celebración de una de las colaboraciones más creativas y duraderas de la historia del rock.

Edición de Arte (n.os 101–200), cada volumen está firmado por Anton Corbijn y Depeche Mode e incluye la lámina fotográfica SOTU, New York, 2008, firmada por Anton Corbijn