Desde pinturas dramáticamente iluminadas hasta elaborados y sutiles interiores, el Barroco introdujo una nueva dimensión en el arte occidental. Tras el Renacimiento, con sus perspectivas armónicas y proporciones elegantes, llegó un arte cargado de movimiento, energía y espectáculo. Este nuevo estilo influyó en muchas disciplinas artísticas entre los siglos XVI y XVIII, una época en la que la pintura, la escultura, la arquitectura y la música apelaban directamente a la audiencia y sus emociones.

Esta edición de la serie Basic Art 2.0 de TASCHEN se centra en la pintura barroca. Por medio de escenas mitológicas, religiosas y costumbristas, entre otras, se explora cómo un vocabulario de colores profundos, sombras intensas, gestos dramáticos y líneas oblicuas se infiltró en las escuelas del norte y del sur de Europa. En el camino nos encontramos con grandes nombres del Barroco como Nicolas Poussin, Annibale Carracci, Caravaggio, Velázquez, Rubens o Rembrandt, y examinamos sus aportaciones particulares a la composición, la narrativa y la luz que conforman la sensibilidad barroca.